“和风轻浪浣浮萍，出水芙蓉自然成”。这是我在看完现代花鼓戏《接来乡里爹和娘》一剧后，发给女主人公丽丽的扮演者王萍的一条微信。在戏曲艺术的海洋里，每个演员都有自己的奋斗的航向，就像每颗星星有着自己的运行轨道一样。对于湖南省戏剧家协会会员、国家二级演员王萍来说，花鼓戏就是她一生的挚爱与追求，也是伴随她艺术航程的全部甘苦所在。在自由的艺术天空，王萍展翅高飞，尽情驰骋，付出了艰辛和汗水，也收获着成功与喜悦。

　　现代戏《接来乡里爹和娘》是湖南花鼓文化传播有限公司于2012年9月精心打造的一部大型剧目，王萍在剧中扮演女主角丽丽。这出戏讲述的是社会转型时期城乡生活在碰撞中融合的精彩故事。硕士毕业的国企职员丽丽和丈夫商量，把乡下的她爹和他娘接到城里来，过一过舒适的日子。她爹早年丧偶，在乡下独居，他娘也是老伴去世，孤单一人住在乡里。她爹和他娘被接到城里后，生活很不适应，丽丽也因一些生活上的琐事和她爹他娘多次发生碰撞，他娘一气之下回到乡下。她爹呆在丽丽家感到无聊，便在小区里收起了破烂，丽丽感到很不体面，执意反对，她爹气急之下，昏倒在地。他娘闻讯从乡下赶往医院，丽丽向她深深忏悔。在他娘和众人的呵护和感染下，她爹病好出院，他娘和她爹冲破世俗的束缚，心手相牵，一起融入了甜美的新生活。王萍接到丽丽这个角色后，认真研读剧本，虚心求教于导演和其他演员，准确把握住了人物的性格特点。她认为，抓住“情”字做文章，至关重要。因为丽丽这个人物，硕士毕业，受过良好的高等教育，善良，孝顺，面对淳朴老实的父亲，有亲，有爱，有孝，但面对父亲固执的一面，也有怨，有痛，有无奈;面对婆婆，贤惠而不敢太亲热，孝敬而也有隔阂。这些复杂的情绪、情感，对一位演员来说，需要准确拿捏才能表演到位。王萍在生活中，也是她爹的娇娇女，是他妈的好儿媳。她将生活中的情景再现到剧中，把剧中的“她爹”和“他妈”当成自己的家人，情出于心，心现于孝;以孝动情，以情感人。舞台上的王萍，演得情真意切，真实自然，不露声色，入木三分。中国民族文艺家协会常务副主席李震之这样评价到：“《接》剧的人物形象，塑造得十分成功，丽丽由王萍饰演，青年知识分子快乐的泪，悲切的情，传统的孝，现代的味，演得入神入画”。著名京剧表演艺术家、国家一级演员闵玲娣也认为：“王萍的这个戏非常成功，表演艺术又有了新的突破”。

　　1970年出生的王萍，从小就迷恋花鼓戏。15岁那年，她一个人到了离家30多公里的花鼓剧团学戏，师从宁乡县花鼓剧团的著名老艺人彭秀英。彭秀英功底深，戏路宽，对王萍疼爱有加，倾囊相授。王萍的悟性很高，很快就成了团里的大梁。她扮相端庄，眉目俊秀，身材匀称，嗓音纯净，善于反串扮演英俊小生，她在《洪兰桂打酒》中饰演的洪兰桂、《窦娥冤》中饰演的王子、《梁山伯与祝英台》中饰演的梁山伯，《杨义闯宫》中饰演的驸马、《玉堂春》中饰演的王金龙、《百日缘》中饰演的董永、《瓦车篷》中饰演的安寿保等角色演得满堂喝彩。特别是她演的《梁山伯与祝英台》，当唱到梁山伯离开祝英台开始吐血时，唱腔呜咽，字字如泣，整个台下群情悲戚，掌声四起。1990年，王萍考入了湖南省花鼓戏剧院。她的户口、编制都到了省城，令王萍激动的不只是由乡下女孩变成了城里人，而且成了一名专业的花鼓戏演员。来到花鼓戏艺术的最高殿堂后，王萍虚心学戏，勤奋练功，先后向著名花鼓戏表演艺术家李小嘉、刘赵黔学戏，同时还到省艺校向杨鑫华老师学习唱腔，到省京剧团向京剧名家闵玲娣老师学习身段、形体等课程，业务能力大有长进。但在当时，戏曲艺术日渐滑坡，演出少之甚少。随着卡拉OK、港台通俗歌曲的影响，花鼓戏演出市场日益萎缩，传统花鼓戏遭到巨大的市场冲击。省花鼓戏剧院的许多演员，如张也、黄卓、甘萍、谌蓉、张芳。。。。都离开了花鼓戏舞台，改唱民歌、通俗歌曲。1993年，王萍也作出了一个大胆的决定，辞掉正式工作，下海跑歌厅唱民歌，跟剧组拍电视，先后推出了个人MTV《水乡三月》，并参与了《茂兰故事不外传》等电视连续剧的拍摄。虽有闪烁的灯光，迷人的鲜花，优厚的待遇，但是，骨子里已经对花鼓戏入迷的王萍，最终还是舍不得离不开花鼓戏。2002年，她成立了王萍花鼓戏工作室，自接业务，先后主演了《老竹新笋》、《雷锋》等多部新戏。2004年，王萍接受浏阳花鼓戏剧团的邀请，饰演《书记有本难念的经》中的女主角石榴，该剧参加第七届中国映山红民间戏剧节，一举获得金奖。2005年7月，她应侯希贵艺术团的邀请，在花鼓戏《远山的呐喊》中扮演主角九九。这部戏剧是为配合湖南当时正在开展的“禁毒人民战争”而创作的。用花鼓戏这一湖南的传统剧种来表现禁毒题材属首次，该剧公演之后在全省各地巡回展演了近百场。2006年，王萍又应益阳剧团的邀请，主演了反应反腐倡廉题材的大型花鼓戏《但愿人长久》，获湖南省第二届艺术节田汉新剧目奖，应岳阳花鼓戏剧团的邀请，主演现代花鼓戏《老骆轶事》，获全国地方戏曲展演〈南方片〉三等奖、湖南艺术节金奖。

　　在20多年的演艺生涯中，王萍感受到从艺之路的曲折和坎坷，从一个花鼓戏的爱好者，最后成为了一名职业演员;她曾在乡间的草台上演出,也曾进入过花鼓戏艺术的最高殿堂，迈进了美不胜收的艺术世界，领略到了花鼓戏艺术的无穷魅力。尽管每天天不亮就要起来吊嗓、练功，王萍却一点也不觉得苦和累。她深深懂得，梅花香自苦寒来。要想今后继续在舞台上大放异彩，就必须练就扎实的基本功。唱念做舞、手眼身法步，样样都不可忽视。从王萍塑造的众多剧中人物身上，观众们既能欣赏到花鼓小调的原汁原味，又能享受到戏曲创新带来的时尚美感。她试着将现代声乐唱法融汇到花鼓戏唱腔中，灵转多姿、流畅优美、行腔圆润、气韵自如。从表演上来看，她在舞台上十分注重肢体动作的生活化，她始终认为，歌舞化的特点使湖南花鼓戏比之于其他戏曲更具形式感觉的因素。这个特点融戏、舞于一台，使戏曲歌舞化、歌舞戏曲化，适应了现代观众的审美情趣，使花鼓戏更有现代元素。同时，在一些表现人物内心世界的“戏眼”上，王萍又善于借鉴程式化的传统表演来强化人物丰富的情感。“戏份不在多少，只有小演员，没有小角色。”王萍这样认为。在她出演的角色中，有的尽管不是主角，只是配戏的“绿叶”，但经过她的精心塑造，也能焕发出夺目的光彩。在大量基层演出中，王萍积累了丰富的艺术经验，形成了自己大方、清新、细腻的表演风格。

　　美若芙蓉披霞归，声似山泉和凤鸣。熟悉王萍的人，都会为之感叹：她是为戏而生的。有人说，是信念与执着的相拥成就了王萍，也有人说，是汗水和泪水的滋养成就了王萍。在花鼓艺术的百花园里，王萍好似散发着芬芳的一株芙蓉，花正红，叶正绿。我们衷心地祝愿她，在更广阔的舞台再谱新篇，再创辉煌!